26/10/2025
Ben Stiller: “El humor nunca fue mi mayor motivación”
Fuente: telam
Hijo de una popular pareja de cómicos televisivos, el actor y director revela su historia familiar en un íntimo documental que, a su vez, lo llevó a repensar su propia vida. “El tema laboral pasa a segundo plano. Envejeces, y te quedas con lo real”. reflexiona
>Ben Stiller ha dejado de analizar qué lo atrae de los proyectos. Durante casi cuatro décadas de carrera como actor y cineasta, ha liderado la taquilla o capturado el zeitgeist, ideando —con una cremallera atascada, un puchero o Robert De Niro como suegro— algunos de los momentos más pegajosos del cine pop.
También quería rendir homenaje a Jerry y Anne — o Stiller y Meara, como eran conocidos en su apogeo. Un dúo cómico cuya química los catapultó del circuito de clubes a la fama nacional en la era de Ed Sullivan; también funcionaban como puente entre el estilo de comedia de la tradición judía y uno adaptado a la televisión. Para una audiencia de 30 millones de espectadores, interpretaron sus identidades reales como pareja casada de culturas y religiones diferentes, cuando las uniones interreligiosas todavía eran poco comunes. En casa, trabajaban constantemente en sus rutinas, perfeccionando la sincronización aguda que su hijo, quien cumplirá 60 años en noviembre, absorbió y proyectó en su propio trabajo.
Ben Stiller pronto se dio cuenta de que debía hacer un documental sobre ellos. La película, Stiller & Meara: Nothing Is Lost (Stiller y Meara: Nada se pierde) que está disponible desde esta semana en Apple TV, explora su herencia cómica, un legado que Stiller transformó como protagonista de series de gran éxito como Una noche en el museo y La familia de mi novia (filma su cuarta entrega), y como director y coguionista de sátiras como Una guerra de película y Zoolander.También es parte historia familiar, o terapia, porque Stiller y sus allegados exploran cómo era crecer entre bastidores o en sets, con padres a veces ausentes. Pero el mensaje subyacente del documental resulta aún más elemental: trata sobre el significado de llevar una vida artística —ambiciosa y a menudo absorbente — y ser parte de una familia. Es una tensión que el actor y director solo ha enfrentado completamente en tiempos recientes. Y lo hizo filmando, junto a su familia. El momento cuando su hijo adolescente le dice, en pantalla, que no sentía que la paternidad fuera la principal prioridad en la vida tiene el impacto de un golpe inesperado.El proyecto es casi dolorosamente personal — “es un territorio en el que no había incursionado antes”, dice Stiller en una entrevista en Manhattan. Hacer el documental le llevó cinco años, en parte porque evitaba los detalles más vulnerables y después dudó sobre qué hubieran pensado sus padres. Tampoco sabía qué recepción tendría la cinta, reconoció. Pero “en realidad no importa. Es algo que necesitaba hacer”.
Ben Stiller ha transitado la comedia y el drama, y sus películas y series han influido en la cultura pop de las últimas tres décadas, desde Generación X, su debut como director en 1994, hasta Severance, la aclamada serie que produce y dirige frecuentemente. Supervisa la tercera temporada, aunque otros proyectos le impedirán dirigir.Como capítulos de carrera, Generación X y Severance difieren en estilo. La serie le interesó, dijo, porque es un thriller de ciencia ficción: una corporación cuyas empleados escinden a sus “innies” (en la oficina) y “outies” (en casa), contenido bajo una farsa laboral.
¿Cómo valorar un trabajo? ¿Cuál es el lugar de las personas que nos rodean? Son temas recurrentes para Stiller. Incluso el éxito masivo de la saga La familia de mi novia profundiza en si el personaje serio de De Niro acepta la enfermería como una profesión digna para un hombre. Sus sátiras más exitosas, como Zoolander, se burlan de industrias con valores distorsionados.Los padres de Stiller estuvieron casados 61 años. Su unión sobrevivió a las tribulaciones del espectáculo, sus diferentes impulsos creativos y el alcoholismo de ella y cómo esto afectó a la familia. Stiller dudó sobre incluir este aspecto, pero, según él, “ella lo comentaba a menudo, y evolucionó”.
“Fueron muy buenos padres”, comenta.Esa reflexión llegó en la última década, poco después de superar un cáncer agresivo de próstata. En 2017 anunció su separación de la actriz Christine Taylor. Pero durante la pandemia, se reconciliaron y retomaron la convivencia en Nueva York para estar con su hijo, Quinlin Stiller, hoy con 20 años y en la universidad, y su hija, Ella Stiller, de 23, actriz formada en Juilliard. (Dice Chris Rock: “Recomponer un matrimonio es más difícil que hacer una película de 600 millones de dólares”).
Stiller comprendió —por impulso de sus hijos— que, aunque prometió estar más presente que sus padres, en realidad no lo estaba. Incluir esto en la película revela un grado de franqueza poco común en las grandes figuras de Hollywood: “Lo admito porque es verdad”.Se emociona. “Ahora tengo una relación verdadera con ellos. Me siento muy afortunado, porque tardé en entender el trabajo que requiere lograr eso”.Eso sucede, en parte, porque suele convertirlos en comedia. Cuando empezaron Severance, tanto Scott como Stiller sobrellevaban la muerte de un progenitor. La serie también trata el duelo, dice Scott. Pero sin el sentido del humor de Stiller, “sería difícil de ver”. Y aquello que le provoca risa “es realmente único”.
La escena más “Ben Stiller” de la serie, agregó, ocurre en el final de la segunda temporada, cuando el encargado Milchick conversa con una versión animatrónica del fundador, Keir. “El ritmo está mal y la cabeza hace un ruido raro”. Stiller dirigía y controlaba los movimientos.Que Stiller cambió la comedia es un hecho. Su influyente programa de sketches, The Ben Stiller Show, que ganó un Emmy al mejor guion en 1993 tras ser cancelado tras una temporada, elevó a Bob Odenkirk —guionista entonces— y dio a Judd Apatow su primer gran empleo. Las parodias tan fieles se volvieron modelo para otros y Apatow más tarde lo mencionó como influencia en su estilo improvisado. Incluso Dr. Cable, malsonada secuela detrás de Generación X como director, ha sido revalorada: ayudó a popularizar la comedia del bochorno.
Jerry Stiller, dice su hijo, era “genuinamente gracioso”, aunque siempre perfeccionaba cada línea. Incluso cuando el mayor se volvió favorito del público, en sus 60, al interpretar al padre de George Costanza en Seinfeld, sus libretos “tenían notas minuciosas en los márgenes”, cuenta Journey Gunderson, directora ejecutiva del National Comedy Center, donde Stiller donó los papeles parentales. “Nunca iba solo, decía lo que había escrito”.
Por contraste, Meara, que inició en teatro, resolvía los remates con fluidez, según su hijo en el documental. Pero se volcó al drama y terminó como dramaturga. (También actuó como la madre de Steve en Sex and the City.) Como ella, Stiller sostiene que el humor “nunca fue mi mayor motivación”.Cuando tenía 13, Ben recibió una cámara de su padre y una suscripción a la revista American Cinematographer. “Filmaba películas sangrientas con los chicos del barrio y asesinatos en el parque”, cuenta Amy.
Stiller y Meara aparecieron 36 veces en ese programa, siempre con material nuevo. De niño, Stiller apenas comprendía el alcance de la carrera de sus padres. Pero al hacer el documental, que utiliza grabaciones de archivo de sus actuaciones y cientos de horas de cintas familiares y de trabajo registradas por su padre, lo sorprendió: “Mira lo que lograron; qué esfuerzo fue”. Crear sketches, como pareja, cada cinco o seis semanas, para una enorme audiencia en vivo, era algo que no imagina hacer. A eso hay que sumarle “criar dos hijos y lograr que funcione, porque todo dependía de que saliera bien: si triunfaban en el programa, se les abrían otras puertas”.
Redefinieron roles de género y cultura —al mostrar su matrimonio interreligioso (Stiller era judío y Meara católica, luego convertida al judaísmo), y al no hacer de lo judío un chiste, sostiene Gunderson. “Mostraron su realidad en la televisión nacional: la volvieron no solo normal, sino cálida y divertida. Se transmite empatía en sus rutinas”.
Christopher Walken, actor de Severance, conoció a Stiller y Meara cuando empezaba en Nueva York. “Los veías juntos y sabías que disfrutaban estar en familia”, dice. “Jerry y Anne daban una fiesta maravillosa por año nuevo. Veías actores por doquier y una montaña de abrigos en la cama. Conocían a todo el mundo”.Actuó junto a Ben Stiller en su debut en Broadway, The House of Blue Leaves, en 1986, y quedó impresionado. “No era solo su ambición; era su talento. Hay jóvenes en quienes ves que lo tienen todo”.
Es una ética de trabajo heredada. “Mi madre tenía un estándar muy alto sobre lo bueno o lo mediocre, y lo absorbí”, afirma Stiller. En el documental hay imágenes de Jerry antes de entrar a escena, concentrado. Era, según Scott, “un espejo de Ben en el set, cuando intenta resolver algo”.
Durante casi toda su carrera, Stiller “encontró refugio en el trabajo”. Sigue feliz, confiesa, cuando se involucra en proyectos. Pero ha cambiado, según varios amigos y colegas. “Ha dado un giro”, dice Stahl. “Ahora su prioridad es la familia”.
Fuente: The New York Times
Fuente: telam
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Aries
ARIES (del 21 de marzo al 20 de abril)
Jornada tensa a nivel laboral. Caerás en cuenta de que todo no ha salido como lo tenias planeado. Concéntrate en arreglarlo. No temas mostrar tu sentimentalismo frente a tu pareja. Con ella no hay lugar para falsas apariencias, confía en su amor. Deberás aprender a socializar de mejor manera con tus pares laborales si pretendes desempeñarte con soltura.Sugerencia: Cuando experimentes la presión de la contrariedad en tu vida válete de los afectos que has creado para derrotarla. No huyas de ella, enfréntala.
