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29/03/2025

120 artistas de 14 provincias o el arte argentino más allá de Buenos Aires

Fuente: telam

“Una casa. La Casa. Lo doméstico deviene territorios” en la Casa Nacional del Bicentenario presenta parte de la colección Abel Guaglianone y Joaquín Rodríguez, y también a los ganadores de los Premios In Situ

>Una exhibición como un recorte del arte argentino, más allá de la Av. General Paz. Así podría pensarse Una casa. La Casa. Lo doméstico deviene territorios, que en la Casa Nacional del Bicentenario reúne alrededor de obras de 120 artistas de las provincias de Buenos Aires, Chaco, Chubut, Córdoba, Corrientes, Catamarca, Entre Ríos, Jujuy, La Rioja, Mendoza, Misiones, Salta, Santa Fe y Tucumán.

La expo es una “oportunidad también de pensar el territorio y pensar Argentina como una multiplicidad de realidades”, dijo Solomonoff durante la presentación: “La casa es también un gesto poético que propone repensar nuestra identidad y en ese sentido también la curaduría visibiliza una colección y a la vez un deseo de la comunidad de artistas que en este momento se viven como un colectivo”.

En ese sentido, la ex directora del Museo Provincial de Bellas Artes Rosa Galisteo sostuvo que para la propuesta “no hubo un recorte curatorial que tuviera que ver con un pensamiento sensible”, sino con que “todas esas voces estuvieran representadas” para “encontrar una narración que permita encontrar una tierra firme con una mirada que propone tres momentos: abstracciones, naturalezas y cuerpos”, que permiten explorar las obras desde diferentes perspectivas, desdibujando las certezas y abriendo nuevas posibilidades de interpretación.

Así, bajo estos ejes temáticos, la propuesta no propone un recorrido geográfico, ni una agrupación estética, sino una interacción entre artistas que, en distintas latitudes, integran a sus obras no solo una sensibilidad personas, sino que también proponen relecturas de sus tradiciones, territorios, imágenes icónicas de su tierra y, en algunos casos, hasta proponer una relectura de la historia del arte occidental desde distintas idiosincrasias.

Para aquellos pocos que han tenido el privilegio de recorrer ferias como Y si para el público la exposición es, también, una ocasión singular para conocer artistas por fuera del circuito porteño, para los mismos creadores es una oportunidad para llegar a un público más masivo, más allá de los espacios que suelen participar de Entre ellos y como para muestra hace falta un botón, en el día de la apertura, se encontraba Leo Guardianelli, artista chaqueño quien representado para la correntina galería El Vivero, llegó en ómnibus. Si bien había expuesto en la Ciudad en un Salón y en la Bienal de Arte Sacro, comentó a Infobae Cultura que era “la primera vez que participaba de una muestra con una curaduría”.

“Es muy difícil acceder a espacios y galerías desde allá. Solamente pude con esas convocatorias, pero en cuanto a lo que es circuito de muestras curadas no tengo los suficientes contactos, creo, o capaz, mi obra todavía no crece lo suficiente, pero tengo mucha fe en que eso va a mejorar. En este caso es una gran oportunidad, estoy re contra agradecido. Más porque pudiendo no hacerlo pusieron varias obras y lo valoro un montón. No tengo otra forma de llegar”, comentó.

Por su parte, Guaglianone, emocionado, sostuvo que “la muestra es el resultado de un trabajo exhaustivo que se extendió por más de 12 años, durante los cuales se visitaron provincias, artistas, proyectos y galerías de todo el país”, en un esfuerzo que “no solo permitió reunir una colección diversa, sino también fortalecer los lazos entre los artistas y las comunidades locales”.

Para Rodríguez, el recorrido por las provincias argentinas les permitió comprender mejor la comunicación interprovincial y el influjo entre artistas y gestores. “Sabemos que no somos los primeros en hablar del federalismo. Hay mucha gente que lo viene haciendo desde hace mucho tiempo”, señaló, destacando que este momento representa una oportunidad para profundizar en el entendimiento de lo que significa el federalismo en el contexto artístico.

“El arte argentino no debe limitarse a etiquetas geográficas, ya que cualquier lugar donde haya un artista produciendo es un espacio válido para la creación. Invitó al público a explorar cada uno de los proyectos presentados en la muestra, que reflejan la potencia y el pensamiento diverso de las distintas regiones del país. No es una muestra sobre arte federal, es sobre arte argentino”, dijo.

“Los premios no solo celebran el talento artístico, sino que también fomentan la profesionalización del sector. Me gusta pensar que ese proceso culminó hace muchos años en la Argentina”, afirmó, refiriéndose a cómo el país ha adaptado modelos del exterior a su propia idiosincrasia. Además, subrayó que el arte argentino “tiene una gran fuente de inspiración en su propio territorio, lo que permite responder a necesidades locales y generar soluciones innovadoras”.

En la expo de In Situ, entre muchos otros, aparecen videos en los que se explican los proyectos del colectivo Relatos Visuales (Misiones); la galería Chorizo (Resistencia) y Proyecto Púrpura (Santa Fe), junto Mapa e Isidoro, pertenecientes a la Red de Galerías Bonaerenses, y Espacio Barraco, de Rosario, todas iniciativas que no solo exhiben obras, sino que también buscan generar un diálogo entre las comunidades y el arte, promoviendo la inclusión y la reflexión.

También se presentan imágenes de El arte se convierte en una herramienta para la sostenibilidad a través de proyectos como el de Nicolás Biolatto, un artista visual de Rosario que lidera Proyecto Espuma, que se centra en el reciclaje de aceite de cocina para producir jabones, utilizando moldes inspirados en fuentes y monumentos de la ciudad. “Además, Biolatto lleva este conocimiento a comunidades vulnerables en todo el país, instalando talleres que generan nuevas oportunidades económicas”, dijo Rodríguez.

Por su parte, Eugenio Martínez, un artista wichí de Salta, presenta cerámicas basadas en los sueños y las indicaciones de sus ancestros con “un enfoque espiritual y ancestral” que contrasta con el trabajo de Iván González, quien graba sonidos de pájaros en peligro de extinción y vendedores ambulantes, “preservando elementos culturales y naturales que están desapareciendo”.

Artistas que participan: Albrieu, Hugo; Allievi, Fernando; Anísima (Ana Fariña Núñez); Aragone, Rosa; Arias, Juan Pablo; Arrigoni, Majo; Asef, Ariel; Aybar, Evangelina; Báez, Sebastián; Bancalari, Andrés; Benitez, Victoria (Colectiva Relatos Visuales); Barbenza, Dolores; Barrios, Emmanuel; Bassi, Nicolás; Bergallo, Francisco; Bernardi, César; Brugo, Carla; Burba, Luciano; Cabruja, Juan Ignacio; Camoletto, Hernán; Caputto, Gillihuen; Carrizo, Guadalupe; Coll, Manuel; Collazo, Leonel; Crespo, Carlos Manuel; Cuevas, Pilar; Daghero, Guillermo; Dajruch, Maximiliano; Dávila, Miguel; De Itatí, Richar; De Ridder, Desireé; del Castillo, Cristina; Di Pascuale, Lucas; Díaz, Facundo; Díaz, Hernán Alberto (Herbi); Dorigo, Andrés; Echavarría, Florencia; Elorriaga, María Cristina; Fangi, Alejandro; Fitte, Daniel; Furry (Ma. Julia Leiva Cháves y Daniela Suckdorf); Galera, Celina; Galetto, Silvana; Garay, Manuel; Garnica, Carlos; Gon, Diego; Goulu, Gastón Ignacio; Guantay, Mane; Guardianelli, Leonardo Lucas; Gutiérrez, Carlos; Heredia, Francisco; Inzirillo, Juan Pablo; Johnston, Clara; Jurado, Ariel; Legon, Mariana; Lena, Santiago; Liguori, Fabián; López Ércoli, Rosario; Machado, Nicolás; Maranzana, Lisandro; Martinez, Eugenio; Mazza, Nicole; Mendoza, Gustavo; Meyer, Flor; Miroli, Damián; Molina, Manuel; Montani, Nicolás; Montejo Echeverría, María de los Milagros; Montenegro, Kevin; Moreno, Jessica; Moreno, María Carolina; Morgante, Pablo; Murillo, Egar; Nakatsuka, Alicia; Nieto, Gustavo; Novillo Corvalán, Luz; Núñez, Gaspar; Ojeda, Claudio; Oleszek, Solange Ayelén; Olivera, José; Pautasso, Ignacio; Peisino, Pablo; Pereira, Sandro; Peretti, Antonela; Pereyra, César; Piñero, Gustavo; Postigo, Romina; Quirincich, Sol; Repetto, Santiago; Ricchetti, Andre Yarí; Rivero, Verónica; Rocha, Susana; Rojas, Mónica; Rossini, Maxi; San Jorge, Marisol; Sánchez, Kevin; Santiago, Nicolás; Sarraúa, Sandra; Schiavoni, Rodrigo; Sirur Kaindl, Yazmín; Sogno, Piero; Spahn, Karen; Suárez, Juan; Thomas Temporelli, Valeria (Colectiva Relatos Visuales); Transparenta Colectivo (Yamila Cabrera, Noelia Fries, Rocío Gastaldi, Lía Grimaldi, Pola Ortiz, Lucila Solé y Karen Spahn); Tschanz, César; Urdampilleta, Gastón; Uset, Giuliana; Venturini, Maximiliano; Ybarra, Alberto.

Fuente: telam

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