Fonzi, como Soledad Deza, transmite empatía, convicción y polenta; Laura Paredes, como la socia de Deza y Julieta Cardinali, como la abogada de oficio más detestable del mundo, tienen momentos de lucimiento, así como Luis Machín y César Troncoso. Una conmovedora revelación es Camila Pláate, como Julieta/Belén, que es el rostro mismo del desamparo. Una línea especial para Sergio Prina (como el sensible marido de Deza) y Liliana Juárez, como la desesperada madre de Julieta: dos tremendos actores que protagonizaron años atrás Pero si este abanico de razones no alcanzara, creo que Belén es una película que hay que ver porque llega en un momento bisagra de la política, en la Argentina pero también en el mundo. Un momento que no pocos consideran un cambio de era para la humanidad; un tiempo de violencia retórica y de crueldad obscena y celebrada. Cuando la ola de extrema derecha tomó la posta en el terreno ideológico y comenzó a ganar elecciones en países muy diferentes entre sí, los avances en materia de derechos de las mujeres y de la comunidad LGBT+ (y también de la cultura, del arte, la ciencia, la educación y varios planos más) fueron envasados al vacío, víctimas del reduccionismo que asocia esos avances a lo que algunos descalifican como la hegemonía de la cultura woke y la política de la cancelación.

Llega Belén, la película, y verla y emocionarnos con ella nos recuerda una vez más que los derechos conseguidos no llegaron solos ni cayeron del cielo sino que los ganamos. Que hubo mucha pasión, trabajo y conciencia en aquello que se hizo durante tantos años con la palabra, con las acciones y con la presencia multitudinaria en la calle. Que nadie regaló nada. No parece fácil que puedan convencernos de que estuvo mal, que fue un error o que fue discriminatorio para con los hombres exigir leyes que amparen a las mujeres de toda clase de violencia.