>En una primera aproximación rápida, las obras de grandes proporciones de Amparo Viau generan una sensación centelleante, una disputa de colores puros que se despliegan en una especie de retablo que, desde el fondo de la sala de la nueva sede de galeria Grasa, en Retiro, se va abriendo como en fuelles, en capas, como rayos.

La idea original, cuenta, era realizar “una obra muy grande de tipo 40 metros, pero tampoco tenía mucho sentido en relación al espacio. Y hablamos con Joaquín de lo teatral, lo escenográfico, de generar un diálogo desde la perspectiva de un gran paisaje”.

Sus dibujos engañan a los sentidos: planos en el espacio, sin volumen, se escalonan de manera vitraux, y a partir de su paleta diversa y saturada se genera una ilusión de diferentes escalas, profundidades. A la vez, Viau, logra que en sus obras los protagonistas centrales convivan con lo que sucede en el fondo, o el fondo sea en realidad lo que determina el movimiento de las figuras, creando microcosmos oníricos de belleza armónica.

Viau irrumpió en la escena hace unos pocos años, cuando en su debut en arteba se quedó con el Premio en Obra de la edición 2022, situación que le “cambió la vida en todo sentido”. “Durante miucho tiempo tuve trabajos randoms, con lo que apenas llegaba a pagar el alquiler y la comida. Pero en ese momento era la primera vez en mi vida que tenía un trabajo que amaba, en la productora La casa de al lado, donde tenía el privilegio de laburar con amigos en un espacio increíble, pero después de arteba explota todo, mis amigos me decían ‘volá de acá’, así que pude dedicarme a mi propia obra exclusivamente, fue un momento de muchos miedos también”.