>Si es cierta aquella frase de “el tango te espera, pibe” atribuida a Aníbal Troilo (otros mencionan a Osvaldo Pugliese), cabría aplicarla al jazz. Con el tiempo, se abren las aguas de un océano de música que siempre guarda una sorpresa escondida. La reedición del álbum Mingus at Monterey del Charles Mingus y la publicación de Strasbourg 82 de Art Blakey y sus Jazz Messengers representan un tipo de descubrimiento que nunca parece llegar tarde. Es, además, un acontecimiento relevante para amantes del jazz y una puerta entreabierta para los recién iniciados, incluso una invitación para quienes todavía no se hayan acercado a una música libre y espiritual. Ambos discos, cada uno de un hombre relevante y sus circunstancias (relevantes) en la historia del jazz, ofrecen una nueva perspectiva sobre la aportación de dos líderes esenciales en la evolución del género.

“Cada músico de jazz, cuando toma un instrumento —trompeta, bajo, saxofón, batería—, cualquier instrumento que toque, cada solista, es decir, cuando empieza a tocar sobre una composición con título e improvisa una nueva melodía creativa, está tomando el lugar de un compositor. Está diciendo: ‘Escuchen, les voy a dar una nueva idea completa con un nuevo conjunto de cambios de acordes. Les voy a dar una nueva concepción melódica sobre una melodía que conocen. Soy un compositor’. Eso es lo que está diciendo >Art Blakey (1919-1990) fue un baterista que elevó la influencia de su rol dentro del expresivo hard bop, al punto de situar a la batería como instrumento solista. Reconocido por su destreza en los solos, desarrolló una técnica basada en contrastes: iniciaba con leves vibraciones sobre el instrumento y, en cuestión de segundos, lograba transiciones hacia secuencias energéticas y frenéticas, empleando redobles y contratiempos característicos. Su influencia resultó, a su vez, fundamental para consolidar la identidad sonora del bebop.